李志雄走出音樂廳 廣播音樂種子

他是「平民音乐家」，三十余年前创建香港岭南音乐团，十数种中西乐器在他的手指间流淌出美妙的音符；他是音乐总监，在海内外策划统筹音乐会和演唱会逾千场，以「走出音乐厅」论文获香港政府颁发「艺术推广奖」；他是音乐教师，年逾七十诲人不倦，愿为音乐教育贡献毕生之力。香港演艺制作中心主席李志雄，如今将眼光放到泰北的年轻一代身上，愿组织一班志同道合的音乐挚友，为那里的数间华文学校组建音乐课堂，将音乐艺术之种播撒到更广袤的地方。在他眼中，音乐滋润人心田，也是快乐的源泉。◆采访：香港文汇报记者 张岳悦　部分图片由受访者提供 泰国北部清莱，那与金三角比邻之地，山高林密，黄花盛放，美如仙境。在一座座山间，还有着数间华文学校和无数求知若渴的学生，恍若被尘世遗忘。前无线企业传讯部宣传科副总监曾醒明曾发起「送炭到泰北」活动，帮助泰北山区华人子弟学习中国文化，李志雄亦经朋友牵线，2018年首次前往泰北美斯乐山区探访四间华文学校，「原来那里有十多万华裔泰国小朋友就读于华文学校，学唐诗和《弟子规》，当他们学会华文之后，日后去曼谷也会有更多的工作机会。学校里有很多来自内地和台湾的年轻支教老师，我当即便和太太讲，我们不如也来这里义教。」 泰北之行，使李志雄了解到学校缺乏音乐老师的情况，「送音乐到泰北」的计划就此萌芽，「这是『一带一路』文化艺术丝绸之路，也是中华文化的发扬，非常有意义。我们不仅要教授音乐，还计划在学校间举办巡回音乐演出，帮助他们组织泰北华乐团。」回港后不久，他即奔走呼吁更多志同道合的爱心音乐家前往泰北义教，消息传开后有近百人报名参与，计划亦收获「田家炳教育基金」及乐器厂家的资助。惜突如其来的新冠疫情使得计划暂时搁置，他期待疫情好转的那天，将与众音乐教师一起，再次踏上泰北的土地。 高雅艺术走入群众 社会的进步，网络资讯的发达直接冲击着文化市场。从业50年，从音乐家蜕变成为制作人的李志雄，思考更多的是如何去策划节目并配合宣传，令艺术之美更广范围、更大程度地被个体感知。他说：「想让观众走进音乐厅，音乐人得先走出音乐厅，这不仅是推广音乐的策略，更是音乐人的使命。而社区演唱会应注重音乐的多元性、丰富性，以市民的兴趣为先，视观众为朋友，才能获得更好回响，届时在音乐厅演出同样会吸引到更多市民入场。」 秉承这样的信念，李志雄身体力行，从尖沙咀码头到维也纳金色大厅，从玛丽医院病床畔到香港文化中心音乐厅，都留下了他的音乐足迹。他先后筹办了一系列接地气的音乐节目，助艺术渗透入社区和人群，如《庙街沧桑话今昔》《香港故事》《邓丽君金曲演唱会》《中国音乐家系列》等，「高雅艺术群众化，通俗歌曲也可以艺术化。我以交响乐演奏邓丽君的歌曲，活动得到政府的资金支持连演三场，场场满座，也为我增添了信心。」他自豪地说。 香港人喜欢下午茶，他便设计了《音乐下午茶》系列音乐会，备有中乐名曲、广东音乐和流行金曲三个餐单，由观众自由搭配自己喜欢的音乐餐单，此系列得到康文署支持，多次深入学校、医院、老人院及监狱等不同社群演出逾20场。音乐之美从来不受局限，更可跨越阶层和身份，他回忆起自己带领乐团走入监狱，无论犯人还是狱警均被音乐带动合唱起舞，令人动容。 不计报酬 致力公益演出 在李志雄的履历中，慈善演出是浓墨重彩的一笔，在医院为病人举办音乐会，对他而言也并非不可能的任务。2017至19年，在白求恩慈善基金的支持下，他策划了《白求恩慈善音乐快车》系列。医院没有舞台，如何演出？他将乐师分为两人一组，走入病房为卧床病人演奏欢快的乐曲，他忆述：「我们还会带些小型打击乐器，邀请病人和家属与我们共同演奏，有病人说这是他入院以来最开心的一天。」 有音乐相伴，无处不是舞台。从上世纪九十年代为希望工程筹款、为奥比斯飞机医院筹款，到2008年的为汶川大地震筹款，李志雄筹办的慈善音乐会从未因户外场地而失色，而2018年的《黄河50周年暨梁祝60周年维港千人歌唱祖国》古筝交响音乐会堪称盛举。由李志雄任主席的香港演艺制作中心作为活动联合主办方，汇聚了海内外知名音乐家、上海睿年交响乐团及多个艺术机构院校。他犹记得，当晚百多位古筝演奏家在作曲家何占豪的指挥下同台合奏《梁祝》，悠扬乐声响彻维港，「《梁祝》经久不衰，因为吸收了传统戏曲旋律，再改编成为小提琴协奏曲，在吸收西方乐器优点的同时，也没有忘记传统根基，中西结合成就这个永恒的题材。」