景德鎮陶溪川 打造世界藝術家的「造夢空間」 洋景漂 圓了china夢

练土，拉坯，阴干，施釉，入窑，一气呵成。在景德镇逾6年的美国陶艺家瑞恩·拉巴尔，已然成为了一名熟练的瓷匠。在他的工作室中，卷曲的瓷条环抱着器皿，融会青花、高温颜色釉等元素，以此表达着东西方文明交流互鉴。江西景德镇，是中国陶瓷巅峰时期御窑所在，更在明清时期凭藉青花瓷享誉世界。如今，以瑞恩·拉巴尔为代表的1,600余名「洋景漂」们，深深扎根在景德镇陶溪川，吸收着中国瓷器美学数百年丰富的影响土壤，又绽开了新的艺术生命，即便是世纪疫情，亦未能阻止住他们对陶瓷文化的追寻与中国美学积淀的汲取。 ◆香港文汇报记者 王逍 江西景德镇报道 陶溪川位于景德镇市东城区，以当地的老地标——入选中国工业遗产保护名录第一批名单的「宇宙瓷厂」为核心启动区，通过结构改造、活力再造，工业遗产成功转型为文创产业发展升级的新地标。继承了景德镇千年瓷都的文化底蕴，陶溪川在打造青年创意孵化器和造梦空间后，颇受年轻人的推崇，即便受疫情影响，目前聚集在此的景漂也达1.95万余名，其中包括以瑞恩·拉巴尔和李承熙为代表的1,600余名「洋景漂」。 中西艺术碰撞摩擦出新火花 瑞恩·拉巴尔大学主修生物学和艺术，学习过陶瓷课程并获得陶瓷专业硕士学位。早年他曾辗转于丹麦、峇里岛、菲律宾、中国等地讲学、驻地创作。直到2011年第一次来到景德镇旅行，并更深层次地了解过中国的陶瓷文化后，瑞恩·拉巴尔决定要在景德镇留下来。2016年瑞恩·拉巴尔在陶溪川开设了一间260平方米的工作室，并在工作室内搭了一个窑炉。 他延续了读研究生期间的尝试，以破碎和重组等西方抽象艺术作为创作方向定位，然后再加上景德镇手工制瓷技艺，例如青花、高温颜色釉等元素。「与景德镇传统艺术比较，我的作品很是抽象，卷曲的瓷条环抱着器皿，融汇青花、高温颜色釉等元素，以此表达东西方文明交流互鉴，同时也说明人不是孤立的个体，但也有表达个性的权利。这些作品在北京、深圳和香港的博物馆和画廊里都有展出，很受年轻人欢迎。」 为艺术家提供创作环境 64岁的韩国陶艺家李承熙，第一次到景德镇是2008年，那时就已萌发要在当地扎根的想法。今年5月他经历多次辗转和隔离，才抵达陶溪川。为此，他前后共进行了长达33天的检疫隔离。和瑞恩·拉巴尔一样，李承熙的作品都是亲力亲为，甚至连陶土都是自己用小推车一点点拉进工作室。和他的艺术品画册中的干净、刚毅又略带深沉的艺术范儿肖像不同，李承熙经常会以一双沾满泥泞的鞋子，满身陶土灰的形象出现在正在制造瓷器的工作室中，让这名艺术家几乎变身成了一个在街边随处可见的农民，但他却乐此不疲。 除了艺术寻根及自我价值的再度发展，景德镇给这些「洋景漂」们还有一种莫名的亲近。作为一个已经颇有名气的陶瓷艺术家，李承熙在世界各地举办个展近30次，每年参加群展近50场。但同为儒家文化圈的中国与韩国，文化的共鸣令李承熙大感亲切。他称赞陶溪川的建筑与环境及周围一切都尽显人与自然的完美结合，慢生活，也能让自己更醉心于艺术创作。 瑞恩·拉巴尔则干脆改变了自己的美式饮食习惯，迷恋上了江西美食，江西米粉、兴国米粉鱼、景德镇冷粉、硷水粑、饺子粑。他也爱与这里的人交朋友，他会去贴近市民生活的大排档吃饭，还学会了和朋友们在微信聊天。「我想树立一个外国人在中国生活的榜样，让大家进一步了解真实的中国。」他说。